相信刚开始学绘画的人都有这个疑问，素描培训基础到底应该怎么学，并且怎样才能学好。想要弄明白怎么学好素描基础，那么我们首先要弄清楚什么是素描基础。

可能每个人对素描的理解不一样，这是一个主观化的问题，不存在谁对谁错。一般来讲，绘画基础主要是两个问题：怎么看？怎么画？也就是观察思路和作画技巧。今天主要给大家讲解怎么画的问题。

在讲素描怎么画之前，可以先来看看工笔和水墨的作画基础是什么，看看我们的祖先是如何理解绘画的。

在一幅工笔画里，我们可能会听到一个人说他是怎样去构图，怎样上颜色，怎样去描绘栩栩如生的动物。但是如果仔细的去看这幅画，就会发现该画家的功力体现在线条上，每一根羽毛，每一组毛发的边缘线都非常的清楚仔细。而这些都是用一只非常小的毛笔一根一根画出来的。实际上这对笔墨的运用要求非常高。对线条控制非常讲究。

而一张国画它的美感主要来源于对线条的控制。石头，天空和树枝的线条，笔触的感受都不一样。纯粹地用线条的粗细，墨色的深浅，制造了不同的质感效果。

可以看出工笔画和国画都是以线条的功力为主的，如果线条控制得不好，不能够画出恰当的粗细深浅变化，这样的笔墨控制能画这些工笔画或者国画吗？所以无一例外，学国画的人都得从线条开始练习。因为笔墨控制是基础的基本功。

那么素描培训的基础功是什么呢？在文艺复兴画圣拉斐尔的素描手稿上，我们可以看到肌肤的颜色是一根一根规整的线条组成的。身体的轮廓也是用线条勾勒的。而在18世纪古典主义大师安格尔的素描手稿上，我们同样可以看见规整的排线，粗细变化微妙的人像轮廓线条。

不论国画还是素描，它们的基本表现语言都是线条。所以线条的控制就是素描培训的基本功！

我相信有很多人在网上看教程，看绘画视频的时候总会感觉到困惑，明明好像看着老师是这样子画的，但是自己跟着一起画的时候就是画不出来。这是为什么呢？我们会在教程里看到一个人，他是如何构图，如何上色如何安排颜色的深浅，但是我们很难了解示范者到底是怎样用力怎样发力去画线条的，我们也很难听到一个老师在上课的时候，仔细的说，他到底用了几分力道在画线条。而这才是我们真正要学的基本功。这也就是为什么，我们看着视频看着教程，跟着一起画，却总是画不出来的原因，因为我们没有这样的手头功夫。

绘画，本质上是一种技艺。艺术是审美上的。技术是由手的力量控制的。

问一下自己有专门的为了素描练习过手的力量吗？如果不会控制力量，那么我们在学习素描之前，实际上是个绘画的残疾人。不管老师如何完整示范，如何努力地跟着视频去模仿，只能挫败地发现自己就是画不出来。

其实学书法的人入门时都会练习永字八法。关于这八法，各有各的解释，但要我来说，本质上是在练习毛笔的转向，力量的控制。用力大，墨色就会掉，只有用力均匀的时候，墨水才能完整的形成一个规则的痕迹。所以无一例外，无论是国画还是书法，我们的老祖先早就认识到了，力量的控制，才是绘画技艺基本功中的基本功。它是描绘对象的前提条件。

我们每天拿着铅笔画素描，却没有真正的学习过，到底怎么用铅笔，到底怎么去画线条。如果没有我们的确没有练过，那么我们其实是没有基本功的。

如果我们有真正的学习过关于线条的知识的话，我们就会明白，在素描里面是笔头的正侧角度使用决定了线条的粗细。是我们发力的方式，决定了线条的长短。用虎口发力和用手腕发力以及手臂乏力所画出来的线条长短是完全不一样的。拿着笔尖画画和拿着笔杆末端画画，线条的长度也是不一样的。

所以在我们正式开始绘画之前，我们必须得让自己像个绘画上的正常人，而不是残疾人。正式画画之前必须学会使用铅笔，控制好力道的轻重，速度的急缓，以及线条之间的间隔宽窄。

如果只是因为好看，就想去画一画，那只是一种本能的冲动，真的想要学好，需要大量的刻意训练。需要大量的关于线条的刻意训练，才能为力量控制打好基础。掌握了这些，才可以说素描的基本功开始入门了。这种训练只要坚持下去，就会对大家的力道控制有很大的改观。它对绘画的帮助效果很明显。

但是线条并不是练习完单边约束法和多边约束法后就结束了，这并不是结束。我们还需要在类似于圆柱体的东西上面学习如何让线条转弯，在类似于球体的物体上面，学会如何让线条包裹。在动物的毛发上面学会如何让线条产生粗细，深浅和虚实上的变化。

线条的控制能力训练是永无止境的。这种控制能力越强就越是能帮助我们更巧妙地画出我们想画的东西。